學大提琴磨練小孩性格(學大提琴的孩子)

除了鋼琴外，小朋友學什么樂器好？

很多家長還在糾結讓小朋友學習什么樂器，其實中國有很多名族樂器可以弘揚國民文化，傳承課余愛好習慣，培養孩子從小情操，讓自己家孩子比別人優秀，那么哪些是除了鋼琴之外適合孩子學習的樂器呢？

首先古箏的考級人數僅次于鋼琴，古箏是比較優雅的一門樂器聽著好聽，看上去姿勢優美，學起來比較容易。古箏的音階很容易掌握，對于初學者的小朋友來說比較容易撥弄出弦樂。古箏的弦樂彈出來的音符很動聽，入門對于小朋友來說也比較容易。古箏這種中華樂器是不分孩童琴尺寸的，適宜7歲以后的小朋友學習。

琵琶在樂器中有民樂之王，彈撥樂器的美稱。名頭很大，因為琵琶是民族樂器中“兒童琴”的說法，也非常適合兒童學習。

琵琶分兒童琵琶和正常規格的琵琶，9周歲以下一般用兒童琵琶，這種小型號的樂器可以讓孩子尚未發育完全的手臂、手指學習掌握。

揚琴是眾多民族樂器中很常用的擊弦樂器，與鋼琴同一類別。揚琴的表現力極為豐富，在民間器樂合奏樂隊中常常充當“鋼琴伴奏”的角色。和古箏一樣，揚琴也是對于初學者比較容易上手的樂器之一。

和鋼琴一樣，揚琴只要找準地方就能彈出音高來，所以初學揚琴非常迅速，但要達到精通就需要花費精力和苦練了。

值得一提的是，針對中國的樂器制考級，讓孩子通過幾個月的學習就能演奏小曲。如果認真學習三年五載，能達到七八級的程度。

愛動、貪玩是孩子的天性，讓孩子自己主動的去克服這天生的“毛病”簡直太難了！那就讓孩子學習民族樂器！孩子在學習的過程中要學會聆聽，做到全神貫注，注意力集中；學會了閱讀，學會了速記，讀后一目十行，聽后過耳不忘等等一系列非常好的習慣。

再者，從另一個角度考慮,學習民樂的成本比西洋樂器低很多，一架普通的鋼琴都需要上萬元,可普通的民族樂器也就在2000元左右。

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女孩子學大提琴的壞處和好處

好處

1，容易上手，一般的業余演奏者容易入門，演奏要求不是很高易上手。

2，有氣質，一般孩子接受古典音樂，可以提高自身的修養和氣質。大提琴本身就是優雅而穩定的所以有助于孩子提升。

3，協調，大提琴需要兩只手互相配合進行演奏，當時間長了之后，孩子的動手能力就會越來越高。

壞處

1，學習培訓大提琴之初較為麻煩，需要不斷的去改正孩子的姿勢訓練時間長之后，孩子的頸部和手部會非常的酸，這些都是孩子必須要吃的苦。孩子在訓練時可能過度焦慮不安，時間處理不善，導致肌肉勞損和部分軟組織變病。

小提琴和大提琴的區別是什么？

大提琴是管弦樂隊中必不可少的次中音或低音弦樂器，屬提琴族樂器里的下中音樂器，音色渾厚豐滿，具有開朗的性格，擅長演奏抒情的旋律，表達深沉而復雜的感情，也與低音提琴共同擔負和聲的低音聲部。它也是非常為人們所喜愛的獨奏樂器。應用譜號：低音譜號、次中音譜號或高音譜號大提琴的歷史可以追溯到16世紀末，是一種叫作“低音維奧爾琴”或“膝間維奧爾琴”（Violade大提琴gamba）的15世紀的樂器演變而來。維奧爾琴的體積不像大提琴那么大，弧形也不那么明顯，但演奏時可以夾在兩膝之間，像大提琴那樣用弓拉奏。

大提琴最初在意大利語中被拼作Violoncello，后來逐漸簡寫為Cello。大提琴以其熱烈而豐富的音色著稱，是交響樂隊中最常見的樂器之一。適合扮演各種角色：有時加入低音陣營，在低聲部發出沉重的嘆息；有時則以中間兩根弦起到節奏中堅的作用。大提琴最為輝煌的時刻，要數作曲家賦予其表現如歌的旋律的使命。整個大提琴組奏出的美妙的旋律，足以令交響樂隊中的任何其他樂器都相形見絀。大提琴和小提琴或其它弦樂器家族成員一樣，都有四根弦，音域約為四個八度，音高比中提琴低八度（C—G—d—a），樂譜通常用低音譜表，在較高音區有時用中音譜表。大提琴的第一根a弦發音華麗有力，富于歌唱性，第二根d弦，音色較朦朧，第三、四弦（G、C）低沉響亮，能夠承受樂隊的非常沉重的音響。它的發音原理雖然與中、小提琴相同，但其手指的把位在低音區與小提琴迥然不同，尤其是在高音區時能用拇指把位演奏。至于演奏技巧，由于大提琴在琴身大小、琴弦排列與琴弦長短等方面與小提琴均不相同，因而它的奏法與中、小提琴不同，是夾在兩腿之間演奏。演奏時，演奏家將琴身輕輕夾于兩膝間，底部以一根可調整高度的金屬棒支撐。演奏方式則既有用弓毛拉弦、手指撥弦和用弓桿敲弦。

大提琴的外形也同小提琴和中提琴近似，但它的體積要大得多，琴箱也比中提琴來得厚。因此，大提琴不可能像小提琴和中提琴那樣放在肩上演奏，它只能豎立在地上，演奏者也只能坐著演奏。大提琴的體積比中提琴大，但是它所用的弓卻比后者要短一些；大提琴的聲音比中提琴低一個八度，但是它的音色卻比后者明亮、深厚。大提琴便于演奏寬廣的歌唱性旋律，同樣也能演奏朗誦式的宣敘調。換句話說，它便于抒發安寧的心境，也能夠體現內心的激動，總的說來，它主要是一種旋律性樂器。

小提琴和大提琴哪個好學？

說實話小提琴不好學，需要足夠時間還有金錢還要需要有毅力。小提琴是所有樂器里邊算是最難學的一種拉弦樂器。學習小提琴是需要有童子功，看演奏者在舞臺上的風光無限，其實他們都是從3、4歲就開始接觸小提起琴才有現在的成就。如果成年了在接觸小提琴想成大師是有點為難，可以當做業余愛好和培養氣質。

小提琴練的是童子功，這個說法是有一定道理的，孩子手指的靈活性與動作的模仿能力其實是遠遠強于成人的，所以學琴要趁早。成年人學琴也是有優勢的，小孩子學琴相對來說有優勢，但是成年人的理解能力相對更好一些，不搞專業小提琴的話成年人學小提琴也一樣可以學好，也可以成為出色的演奏者。

成人一旦學起小提琴來，才發現現實與理想的差距。一開始只能演奏噪音，這是學習什么樂器都要經歷的過程。也許工作了一天已經很累了，再練琴的確是個負擔。這時候就會有人急于求成，基本的運弓和指法都沒有學會就想演奏出像樣的樂曲來，這是不可能的。所以成人學琴一定要有耐心，耐得住最初幾個月的磨練，掌握了基本的技巧，才可以演奏出美妙的音樂。

曾經一位很有名的指揮家說大提琴是唯一的一種不需要童子功的樂器，相對好學一些。就難度來講，其實都很難。但是就要求來講，小提琴是旋律樂器，在管弦樂隊里面需要較高的技巧，特別是首席。小提琴和中提琴就演奏方法和難度來講，差的不是很多，但是由于在樂隊里面，中提琴往往只是陪襯作用，只需要拉一些較簡單的音，所以一般認為小提琴比較難。相對來講，大提琴從演奏姿勢上或許要比較輕松，一個大家伙靠在身上，相對來說比較穩，在樂隊中的要求也往往不高，很多時候甚至只是撥弦而已。

其實樂器的難度不能只看表面，自小提琴問世以來，就一直受到音樂家們的喜愛，給小提琴寫了很多曲子，曲子越寫越多，越寫越難，但總會有人可以演奏出來，直至今日，小提琴已經變成一個高難度的樂器了。

如果想求簡單點還是建議你學習大提琴，如果你想學又簡單又吃香的就去學中提琴，如果你想學最有含金量的就去學小提琴。但是有一點就是，如果你懷著玩玩兒的心理不愿意下功夫，再簡單的樂器都是學不成的。

（來源于網絡）