音樂教案設計 音樂教學的過程

音樂課的教學目標

1：培養學習音樂的興趣，樹立終身學習音樂的愿望

通過對樂理知識的不斷學習、樂器演奏技巧的不斷提高、歌曲演唱技巧的不斷掌握，逐步培養起對音樂的熱愛，讓學習音樂變成我們生活中不可缺少的一件事。

2：培養愛國主義情懷、正確價值觀和高尚情操，使學生身心健康發展，通過音樂作品表現出的對祖國山河、歷史文化和社會發展的贊美和歌頌…

做音樂的可以成立哪些公司

接近本專業的可以選擇1、樂器行；

2、家教或音樂教學；

3、音樂經紀人公司；

4、音樂制作(自己不獨立發行)。在工商注冊里也只有這幾個是了，除非跟別人干、自己不做老板。

音樂教學的過程

回答學音樂的步驟依次為：樂理、視唱練耳、和聲、曲式、復調、演唱、配器、歌曲作曲等。學音樂可以選擇的專業有：音樂學專業、作曲與作曲技術理論專業、音樂表演專業（聲樂、器樂）、音樂教育專業、藝術管理專業、音樂治療專業、戲劇音樂專業等。

一、學音樂步驟

1、學習樂理。通常包括相對簡單的基礎理論，如讀譜、音程、和弦、節奏、節拍等。樂理主要包括音的高低、音的強弱、音的長短和音色，其中以音的高低和長短最為重要，音的高低決定于物體在一定時間的振動次數（頻率）。音色是指音的感覺特性，是音樂中極為吸引人、能直接觸動感官的重要表現手段。音的高低、強弱、長短、音色在音樂表現中非常重要。

2、學習視唱練耳。通常包括聽覺訓練、聽寫和視唱三部分，學習步驟可以分為音階練習、音程的模唱與構唱、和弦連接練習、二聲部的視唱練習等。視唱練耳能夠發展音樂聽覺，增強音樂記憶力，培養正確的音準和節奏感，獲得熟練的讀譜技能及豐富的音樂語匯。

3、學習和聲。和聲是兩個或兩個以上不同的音按一定的法則同時發聲而構成的音響組合，包含了和弦與和聲進行。和弦是和聲的基本素材，由3個或3個以上不同的音，根據三度疊置或其他方法同時結合構成。和聲進行是指各和弦的先后連接。和聲有構成分句、分樂段和終止樂曲的作用，有明顯的濃、淡、厚、薄的色彩作用。

4、學習曲式。曲式是樂曲的結構形式，在發展的過程中形成了各種段落，在這些段落所形成的規律性中，可以找出的具有共性的格式便是曲式。一首樂曲僅由一個樂段構成的稱“一部曲式”，一般由兩個各有四小節（或八小節）的樂句組成的"樂段"（專稱為"方整性的樂段"）在器樂曲中最為常見。

5、學習復調。復調是兩段或兩段以上同時進行、相關但又有區別的聲部所組成。這些聲部各自獨立，但又和諧地統一為一個整體，彼此形成和聲關系，以對位法為主要創作技法，同一旋律隔開一定時間的先后模仿稱為模仿復調，不同旋律的同時結合叫做對比復調。復調音樂的體裁有卡農、創意曲、賦格、經文歌、復調尚松、坎佐納等。

6、學習演唱。正確的演唱方式是身體自然直立，保持自然放松，頭部保持于眼睛向前平視稍高的位置，胸部自然挺起，兩臂自然垂落，兩肩略下后一點，小腹收縮，兩腳一前一后稍分開，重量落在雙腳上，面部，眼神要自然生動，嘴巴應當張得開，放得松，切記緊咬牙關，歌唱時下頜收回，正確的感覺應該是由小腹到兩眉之間形成一條直線，脖子和后背、腰部連成一線。演唱時可根據歌曲的內在情感賦予適當的動作，動作要簡練大方，切忌矯揉造作，畫蛇添足。

7、學習配器。配器是給一段旋律配上各種樂器，使之形成多聲部的音樂。在分配樂器之前一般“主要聲部”或“結構因素”就已經基本確立（注意措辭，是“基本確立”）。配器是作曲法的組成部分之一，需要學習的內容要點為各類樂器性能極其演奏法、樂曲原音響統一效果、各類樂器的音色對比與配合效果，配器還常用于現成樂曲配器，如將鋼琴曲、重奏曲等改編為的管弦樂曲。

8、學習作曲。作曲是創作音樂的行為，或音樂的創作過程，需要運用基本樂理、復調、和聲學、配器法、曲式結構的技術理論體系來表達創作者音樂思想的方法。曲式有很多種，無論是古典的還是現代的創新之作，都會包含對比、變奏、重復三個原則，音樂的進行、沖突和情緒的改變都來自于對比，如弦樂與木管、強與弱、快與慢、大調與小調等；變奏手法是將一個音樂材料在保留某些特征的情況下進行變化，比較簡單的變奏是基本保持主題的旋律輪廓、節奏型甚至和聲，只是添加一些小小的裝飾；重復是指音樂材料的再次出現，為了讓聽者對音樂素材留下深刻印象，重復或者帶有變化的重復就是必須的手段。

音樂說教法有哪些方法

音樂教學方法：1.首先要學習音樂理論，練習音準，學會音的高低和共鳴，多聽多模仿。

2.其次咬字要清晰，多聽廣播電臺，學習咬字吐字，對唱歌會非常有幫助。

3.然后多聽節奏感十足的歌曲來加強自己的節奏感，以情帶聲把感情代入到歌曲當中。4.最后要多運動，可以增加肺活量，結合胸腹式聯合呼吸法練習好氣息。

喜歡音樂，如何將音樂變成工作

謝謝邀請：做自己喜歡的事情，永遠不會感覺累和無聊；若能把自己的愛好變成一份職業，你每天面對的工作就不會那樣枯燥乏味，這是多么幸福快樂讓人期待啊。

喜歡并不等于你會，因此想把音樂當作一份工作，首先的條件是你要有音樂這方面的一技之長；無論是會樂器也好，懂聲樂唱歌也好，會創作或者音樂制作也好，你都有很多選擇的機會。如果你精通樂器演奏，你可以去一些琴行找份工作，現在很多琴行需要各種樂器老師；或者應聘一些學?；蛘吲嘤枡C構的音樂老師，或者樂器老師；如果你水平很棒完全可以加入專業樂隊。還可以做家庭音樂教師等等很多選擇。如果你是學聲樂或者是歌唱的，可以去很多學校和培訓機構做音樂老師或者做歌手，也可以自己創業，做網絡直播這一類工作，只要努力也肯定會做出好的成績。

假如你熟悉和喜歡的領域是音樂制作方面，比如你會編曲，或者后期制作很棒，又或者你會作詞作曲，也有很多工作方式選擇，如果想穩定就去找一些音樂制作方面的工作室這類，或者干脆自己在家做，網上接單；在家創作，做原創音樂人自由自在。總之，只要你有本事，肯加倍努力；無論你從事哪一種工作，都會獲得成功。

音樂教案一般是用來干什么的

就是用來上音樂課，可以按照流程講課，這樣比較有規劃

怎么創作音樂，需要什么設備要做什么

音樂制作需要的設備其實分階段的

一、初級階段

1、一臺超大內存、超大容量（高速硬盤）的電腦

2、一臺64鍵以上的midi鍵盤（配踏板）

3、需要錄人聲的話，需要一臺外置專業聲卡（帶幻象供電，電容麥克風需要獨立供電），初期只錄人聲的話，通道數少一點就可以。

4、超大高速硬盤若干，因為初級，所有的音源都是軟件，音源素材庫都是極大的，初期至少準備5T容量。

5、電容麥克風一只（錄人聲）

二、中級階段（在初級的基礎上增加）

1、調音臺（8通道以上）

2、各型號拾音麥克風（對應不同的樂器）

3、鋼琴、吉他、架子鼓、貝斯（錄樂器軌道用，一般都是找專業樂手彈）

4、錄音棚房間（隔音降噪）

三、高級階段（在中級的基礎上再增加）

1、硬件音源（機架）

2、硬件效果器（機架）

3、64~128通道調音臺（樂器錄制）

四、大師級階段

1、是電腦就能編曲

音樂制作在初期都想拼設備，其實不然，越到后期，對硬件要求越低，各種現有的音源，聲音，通過自己的合理設計，都能成為經典曲。